Sombras no Deserto: A adolescência sombria de Jesus
Sombras no Deserto (The Carpenter’s Son), que chega aos cinemas brasileiros nesta quinta-feira, 13 de novembro, é uma obra audaciosa do diretor Lotfy Nathan que mistura dois territórios narrativos raramente combinados: o terror e o bíblico. A proposta chama a atenção pela ousadia — explorar a adolescência de Jesus Cristo antes da iluminação divina, tomando como referência os evangelhos apócrifos, em especial o Evangelho da Infância de Tomé. Não se trata de um épico messiânico, mas da história de um jovem carpinteiro que ainda não domina os estranhos poderes que começam a emergir em seu corpo.
Vindo do documentário, Nathan privilegia uma linguagem próxima ao realismo mágico em vez do cine-épico religioso tradicional. O deserto, próximo e ameaçador, funciona como figura central: não apenas cenário, mas personagem que amplifica o desconforto e o confronto interior. A câmera observa com intimidade, transformando detalhes mínimos — a poeira sob as unhas, o suor no rosto — em amostras do conflito que atravessa o protagonista.
Nicolas Cage, no papel de José, é um dos elementos mais instigantes da montagem dramática. Longe da serenidade canônica, seu José é um homem atormentado, carregando um segredo inefável e o medo do que seu filho pode vir a ser. Cage entrega uma atuação contida e elétrica: um equilíbrio entre silêncio e tensão, em que a ansiedade transborda pelos olhares e gestos contidos. A dinâmica familiar, com uma mãe (FKA twigs) constantemente apreensiva e um Yeshua (Noah Jupe) confuso e volátil, constitui o coração emocional do filme, transformando a casa de refugiados num campo de tensão permanente.
O grande trunfo de Sombras no Deserto é a humanização radical de figuras que o cinema costuma preservar apenas em versão canônica. O Yeshua que acompanhamos é um adolescente assustado, às vezes raivoso e profundamente solitário, lidando com forças que não compreende. Essa perspectiva gera um desconforto produtivo: Nathan não procura explicar milagres, mas acompanhar a experiência humana antes da revelação, convidando à reflexão sobre a tensão entre divindade e humanidade.
Ao mesmo tempo, a própria ousadia do filme pode ser um obstáculo. A obra evita respostas fáceis; seu ritmo deliberadamente lento privilegia atmosferas de inquietação em detrimento de uma narrativa linear. Quem espera um drama bíblico tradicional ou um terror de sustos explícitos pode ficar frustrado. A trilha sonora, muitas vezes reduzida a ruídos ambientais e sussurros do vento, amplia a sensação de isolamento e mistério, reforçando a ambiguidade como método narrativo.
Sombras no Deserto não pede veneração; pede debate. Sua força não está na fé demonstrada, mas na dúvida persistente; não na glória celestial, mas no suor e na confusão de um jovem que está tentando compreender o que está acontecendo. Lotfy Nathan alcança a proeza de transformar um relato apócrifo em cinema de horror íntimo: o medo aqui não vem de demônios ou possessões explícitas, mas do fardo bruto de uma missão nascente e de um poder que brota selvagem e incompreendido. É um filme corajoso, incômodo e visceral que ilumina sombras e expõe uma humanidade mais complexa do que qualquer milagre.
Adriana Maraviglia
@revistaeletricidade
